НовостиСтиль

КИРИЛЛ ГАСИЛИН — русский кутюрье

тренд

Однажды оказавшись в гостях у Кирилл Гасилин, в его уютном ателье, расположенном в одном из корпусов Трехгорной Мануфактуры – старейшей ситценабивной фабрики в Москве -, хочется возвращаться сюда снова и снова. И бесконечно любоваться и самим Кириллом, его чертами лица, словно сошедшего с портретов итальянского ренессанса. И его творчеством: часами разглядывать восхитительные платья, которые одинаково идеальны как снаружи, так и с изнанки.


Искусству «идеальной изнанки», стежкам и строчкам, которые определяют качество изделия, Кирилл Гасилин учился в парижском доме haute couture Dominique Sirop, где проходил стажировку в середине двухтысячных. Именно швы — «couture» в буквальном переводе с французского — отличают по мнению модельера prêt-à-porter от haute couture.
Ни один современный российский модный дом не может претендовать на звание Кутюр, в каких бы программах официальной или полуофициальной недели он не значился. И дело не в качестве вышивок, обилии органзы, ручной работы и пуговицах. Техника пошива одежды класса высокой моды, возникла во Франции в середине XIX века, в России ее просто не существует. Наших мастеров готовят прежде всего шить театральные костюмы – что, в принципе, видно по коллекциям россиян, представленным за рубежом. Это не плохо и не хорошо. Это по-другому.


Cyrille Gassiline – чуть ли не единственный русский, заслуживающий звание кутюрье, предпочитает трудиться у себя на родине, частенько, наведываясь в Париж и Милан. Следующий приезд во французскую столицу у модельера запланирован на начало сентября. Дело в том, что с давних пор Кирилл сотрудничает с известным историком и искусствоведом моды, чьи книги стали бестселлерами, а семинары собирают полные залы от Милана до Магадана, Александром Васильевым. Страстный коллекционер моды, монсье Васильев имеет постоянно пополняемую коллекцию более 50 тысяч платьев от XVII века до современности. Пополняются коллекция в том числе и Кириллом Гасилиным, который отыскивает раритетные наряды, многие из которых принадлежат к творениям haute couture, на аукционах по всему миру, помогает их реставрировать и курирует выставки.
В сентябре в Париже под чутким руководством Кирилл Гасилин открывается Фонд Александра Васильева. В качестве куратора дизайнер едет принимать поздравления на торжественном коктейле в мэрии IV округа.
Такое сотрудничество, длящееся более 10 лет, отразилось на стиле кутюрье: прекрасные знания истории костюма накладывают отпечаток на его коллекции, которые, сохраняя актуальность в настоящем, цитируют прошлое. Платьица девочек из детской линии, которые я разглядываю в ателье, напоминают наряды юных прелестниц с полотен Боровиковского —  нежные силуэты конца XVIII века с завышенной талией, свободной юбкой и короткими рукавами-колокольчиками.
Но все же Gassiline – это не только про историю костюма. Конек модельера в уникальном умении сочетать цвета и формы. Неслучайно его дизайнерская диссертация так и называлась “Зависимость восприятия цвета от формы”.

В прошлом участник «Русского силуэта» Татьяной Михалковой и, сначала, Московской недели моды, а затем и Russian Fashion Week.
Имя модного дома давно у всех на слуху и не нуждается в дополнительной рекламе.
Дизайнер прочно занял в России нишу минималистической одежды. Лаконичной и практично удобной с одной стороны, красивой и высококачественной с другой.


На мой вопрос о том, не желает ли он одевать более субтильных по сравнению с россиянками француженок, Кирилл Гасилин снисходительно улыбается. Конечно, кто не мечтает творить для нереид, наяд и сильфид, но реальность такова, что основные размеры, с которыми приходится иметь дело в ателье Гасилина, лежат в диапазоне от 50 до 54.
Готова уверить Кирилла: в его платьях любая Гера затмит какую бы ни было из нимф!

Добавить комментарий

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте как обрабатываются ваши данные комментариев.